Coucou tout le monde,
Vu que je n’étais pas encore membre du forum l’année dernière et que l’année 2025 n’est pas encore terminée, je souhaite vous transmettre une petite liste que j’avais postée sur un autre forum (québécois) et qui contient mes 20 albums préférés (parmi tous ceux écoutés) de l’année 2024. (En parallèle, j’avais publié une liste qui contenait 63 nouvelles pièces – hors « albums préférés » – que j’avais pas mal écoutées et qui avaient donc marqué mon année 2024, mais j’en ai déjà posté un certain nombre ici.)
Mes 20 albums préférés de l’année 2024
C’est très très peu lorsque l’on met les choses en perspective… Un exploit, venant de moi ! ^^ (Je pensais initialement en mettre 25, mais je n’en ai finalement retenu que 20.) Cela m’a néanmoins pris un temps fou… Après avoir réécouté un certain nombre d’albums à de multiples reprises, j’ai essayé (pour vous) de les classer par ordre de préférence pour une fois… Je suis sûre de moi concernant la première place, car l’album en question s’est (heureusement) imposé à moi comme une évidence, mais ensuite, cela a été difficile : je les aime globalement tous et l’écart d’appréciation entre deux albums (qui n’appartiennent pas forcément au même « genre musical ») n’est pas forcément énorme (le chiffre situé avant la virgule est parfois le même), sinon lesdits albums ne figureraient pas dans cette liste (aucun album n’est inférieur à 7/10 d’après mes propres notes, et je ne mets pour ainsi dire jamais 10/10) … Certains albums sont peu ou prou à égalité. J’ai essentiellement fait primer ce qui me plaisait le plus (évidemment), mon impression globale et les émotions que les albums en question avaient suscitées chez moi, puis j’ai fini par effectuer des calculs (nombre de pièces très appréciées par rapport au nombre total de morceaux, nombre de pièces modérément appréciées, nombre de pièces pas trop ou pas du tout appréciées, etc.), car je n’arrivais pas à départager certains albums : à force de les écouter, je ne parvenais plus forcément à me souvenir exactement de l’album écouté précédemment (et pas forcément le même jour, d’ailleurs) lorsque j’écoutais le suivant, donc je devais faire des va-et-vient réguliers entre différents albums… Mais voilà, j’ai quand même essayé de faire quelque chose… Cela variera peut-être avec le temps, d’autant plus que cela peut déjà varier (j’ai modifié le classement à plusieurs reprises) selon le moment de la journée : le soir, je préfère par exemple écouter certains albums (comme celui de Rodolphe Burger) plutôt que d’autres… En somme, l’ordre de classement des différents albums n’est pas ce qui compte le plus pour moi, d’autant plus que ce n’est pas une science exacte ; je retiens essentiellement que ce sont mes 20 albums préférés de l’année écoulée et que certains d’entre eux m’accompagneront certainement longtemps. Prenez-y ce qui vous plaît (si tant est qu’un album soit à votre goût) et laissez le reste, cela va de soi.
J’ai écrit (pendant que j’étais en train d’écouter l’album en question ou
a posteriori) quelques p’tits commentaires personnels, relatifs à mes ressentis, mais si vous souhaitez en savoir davantage sur un album en particulier, je vous ai communiqué des liens, car mon but n’était pas de rédiger une analyse détaillée de chaque album. C’est déjà assez long comme cela…
20. Pub Royal (25 avril 2024), de
Les Cowboys Fringants (Québec)
https://www.youtube.com/watch?v=UbEooVD ... yg&index=1
Morceaux préférés : « Y’est 3 heures on ferme ! », « La fin du show », « Loulou (partie II) », « Merci ben ! » et « Les bonnes continuations ».
Même si les pièces que j’aime beaucoup ne sont pas très nombreuses par rapport au nombre total de morceaux, je ne pouvais pas ne pas le mettre… Et je l’ai de toute façon préféré à beaucoup d’autres albums écoutés cette année.
19. Beautiful people (11 octobre 2024), de
Wojtek Mazolewski Quintet (Pologne)
https://www.youtube.com/watch?v=dWlLqab ... -E&index=4
Pièces préférées : « Live spirit », « Beautiful people », « Air » et « Seven wishes ».
«
Beautiful people est un album […] qui se dirige vers le royaume du jazz spirituel contemporain tout en conservant l'identité et la tradition slave de WMQ. Wojtek Mazolewski est un éminent artiste de jazz polonais connu pour son travail de pionnier dans le jazz contemporain. Bassiste virtuose et compositeur, Mazolewski mélange le jazz traditionnel avec des éléments contemporains, offrant une expérience musicale fascinante et chargée d'émotions qui lui a valu des critiques enthousiastes. »
Jolie découverte ! En l’espèce, ce ne sont pas les morceaux les plus « énergiques » qui m’ont le plus plu.
https://www.jazz-fun.de/wojtek-mazolews ... eople.html
18. Avalanche (08 novembre 2024), de
Rodolphe Burger (France)
https://www.youtube.com/watch?v=ei0Sinf ... KQ&index=1
Quelques morceaux : « L’inattendu », « Le bois lacté », « Avalanche (avec Pierre Alferi) », « Tranquille dans la baleine » et « Coplas ».
https://dernierebande.bandcamp.com/album/avalanche
« Creusant le sillon d’un blues post-moderne mâtiné de jazz et d’électronique minimaliste, le chanteur et musicien livre un splendide album, conçu en collaboration étroite avec deux acolytes suisses, et dédié à son ami écrivain Pierre Alferi. »
https://www.lesinrocks.com/musique/avec ... 8-11-2024/
J’ai globalement bien aimé cet album, sur le plan textuel et sur le plan sonore. Il est captivant, mystérieux et bien écrit. « Rodolphe Burger signe la plupart des paroles, ludiques et poétiques, souvent parsemées de touches humoristiques ». Certains textes sont particulièrement touchants. J’ai parfois également l’impression de partir dans des réflexions lunaires / philosophiques... J’aime d’ailleurs la voix grave de Rodolphe Burger et la manière (plus ou moins « parlée ») dont il s’exprime : lenteur, douceur… Les narrations sont passionnantes. Sur le plan sonore, c’est planant, lancinant, etc. J’aime particulièrement écouter cet album le soir, avant d’aller dormir : je m’évade, je voyage, on me raconte des histoires et cela me détend…
https://www.radiofrance.fr/francecultur ... he-9284895
https://www.rfi.fr/fr/musique/20241203- ... C3%A9tique
https://www.muzzart.fr/20241104_58614_r ... mbre-2024/
17. Du feu dans les lilas (09 février 2024), de
Beyries (Québec)
https://www.youtube.com/watch?v=b0mg0pw ... HY&index=1
Morceaux préférés : « La seconde », « Momzie », « Du temps », « Derrière le jour (avec Albin de la Simone) », « Il y a cet endroit » et « La promesse ».
Une jolie découverte. J’ai globalement bien aimé cet album délicat, sincère, introspectif et assez intimiste. La plupart des textes sont signés Maxime Le Flaguais et certains sont particulièrement touchants et poétiques. Quant à Beyries, elle les interprète plutôt bien, comme si c’était elle qui les avait écrits.
https://beyriesmusic.com/fr/articles/dufeudansleslilas/
https://critiquedesalon.ca/2024/02/11/d ... s-beyries/
https://www.lapresse.ca/arts/musique/20 ... -d-ame.php
16. L’angle (13 décembre 2024), de
Détroit (France)
https://www.youtube.com/watch?v=LRc2Pye ... Kp&index=1
Chansons préférées : « L’angle », « La beauté », « Les roseaux soucieux », « L’hallali », « Fleur du chaos » et « Recueillement ».
L’angle a été financé via le
crowdfunding (financement participatif). La somme nécessaire a été obtenue et même dépassée en seulement 24 h, apparemment. Il est sorti assez discrètement… Quelques sites relatifs aux sorties musicales hebdomadaires l’ont tout de même mentionné.
Bien que certaines chansons me plaisent moins que d’autres, je l’ai plutôt bien aimé. Il est assez bien produit et bien écrit. Certaines chansons poétiques m’ont particulièrement touchée.
Voici ce que l’on peut lire sur le site de la
Fnac : « 10 ans après le succès de
Horizons, Détroit revient avec un nouvel opus intense et captivant :
L'Angle.
Ce disque marque une nouvelle étape dans l'histoire du groupe. Désormais formé en trio, Bertrand Cantat, Pascal Humbert et Jérémie Garat continuent d’explorer des horizons musicaux empreints de mysticisme et de poésie.
11 titres profonds et vibrants façonnés d’entre la poussière du désert andalou, les replis secrets du Pays basque et la Lande incandescente. »
https://lust4live.fr/detroit-l-angle/
15. The Great American Bar Scene (04 juillet 2024), de
Zach Bryan (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=wJO0IoW ... SM&index=4
Chansons préférées : « 28 », « Boons », « Like Ida », « Better days (feat. John Mayer) », « Towers », « Northern thunder » et « Pink skies ».
Cet album est globalement à mon goût. J’aime beaucoup l’atmosphère et le style de la majorité (c’est-à-dire plus de la moitié) des chansons. La voix de Zach Bryan me plaît également plutôt bien, d’autant plus lorsqu’il la pousse un peu (afin que cela ne devienne pas trop monotone). Cet album aurait pu se retrouver plus haut dans mon classement, étant donné qu’il correspond – sur le papier – à mes goûts musicaux... Le bémol principal, à mes yeux : la durée d’un album n’est généralement pas du genre à m’effrayer (j’ai d’ailleurs écouté cet album à plusieurs reprises), mais vu le nombre de chansons similaires, elle me semble tout de même un peu trop longue. Même si je ne déteste pas beaucoup de chansons, on peut finir par s’ennuyer…
The Great American Bar Scene reste tout de même l’un de mes albums préférés de l’année.
https://www.rollingstone.fr/zach-bryan- ... bar-scene/
https://holler.country/reviews/zach-bry ... ne-review/
https://www.rollingstone.com/music/musi ... 235053703/
14. Bright future (22 mars 2024), de
Adrianne Lenker (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=av2CwXb ... vs&index=1
Quelques chansons : « Real house », « Sadness as a gift », « Free treasure », « Evol », « Already lost » et « Ruined ».
Alors lui, c’est un tantinet bizarre : parfois, je l’aime beaucoup, et à d’autres moments, j’ai du mal à supporter la voix d’Adrianne que je trouve tantôt touchante, tantôt insupportable… (Je peux détester un album à cause de la voix de l’artiste en question, qui ne plaît pas forcément à mes oreilles.) Je l’avais présélectionné car il m’avait beaucoup touchée lorsque je l’avais découvert, puis lorsque je l’ai réécouté, je ne l’aimais plus, car je ne supportais plus la voix d’Adrianne… Et là, je suis (une fois de plus) en train de le réécouter à tête reposée et je l’aime globalement à nouveau. J’en conclus qu’il faut que je sois dans de bonnes dispositions pour bien l’apprécier. Je n’aime pas toutes les chansons, mais certaines me plaisent beaucoup et j’ai tout de même globalement préféré cet album à beaucoup d’autres albums écoutés cette année, donc il fait conséquemment partie de mes 20 albums préférés de l’année. On ressent une certaine profondeur, « viscéralité », authenticité… C’est également immersif, intimiste et introspectif. Pour ce qui est du style musical ou des styles musicaux proposés, cela correspond plutôt à mes goûts.
https://lesoreillescurieuses.com/2024/0 ... ht-future/
https://pitchfork.com/reviews/albums/ad ... ht-future/
https://www.sputnikmusic.com/review/883 ... ht-Future/
13. Shotgun Sawyer (06 décembre 2024), de
Shotgun Sawyer (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=8U1R50Z ... oA&index=1
Chansons préférées : « Bye bye baby boogie », « The sky is crying », « Isildur's Bane » et « Tired ».
Je trouve que l’on entend mieux certaines chansons sur le site
Bandcamp :
https://ripplemusic.bandcamp.com/album/shotgun-sawyer.
Brut, authentique, explosif ! Rugueux, bluesy, rock ! « Ici, c’est tout de même le stoner rock qui domine l’ambiance bluesy et rock’n’roll de ce
Shotgun Sawyer immersif. Entre des lignes de basse bien grasses et une batterie très appuyée, ça frappe et cogne sans retenue… et ça fait du bien ! »
https://rocknforce.com/shotgun-sawyer-sans-detour/
“In many ways,
Shotgun Sawyer is the culmination of every hard-learned lessons from the band’s first five years and ever since, synthesized”, says Jarman. “The songwriting, orchestration, recording process, and instrumentation are all leaps and bounds improved and more sophisticated than anything we’d ever attempted. […]
“Cody’s drumming, Brett’s bass runs, backing vocals, guests on harmonica and keys, new effects and my own humble development on guitar and lyrical development are all put across like never before by the recording/mixing genius of Patrick Hills out of Earth Tone Studios in Sacramento. Cody is an accomplished engineer in his own right, and watching him collaborate with Patrick to achieve what I consider ‘the best drum sound ever recorded’ was a master class. When Shotgun Sawyer started, I never could have dreamed we’d ever sound this good.”
https://tinnitist.com/2024/12/05/albums ... un-sawyer/
https://maximumvolumemusic.com/review-s ... wyer-2024/
12. To be clear (04 octobre 2024), de
Mia Kelly (Québec)
https://www.youtube.com/watch?v=tGyN6y8 ... _4&index=1
Quelques chansons : « Bonefish boys », « South went the bird », « Watercolour girl », « Meaning well » et « Remedy river ».
Jolie trouvaille ! J’aime bien le grain / timbre de voix de la jeune et touchante Mia Kelly, notamment quand elle chante en anglais, car j’ai préféré les chansons en anglais en l’espèce (idem concernant l’album de Térez Montcalm). C’est folk, mais l’on entend également une influence bluesy (notamment) et ça, ça me plaît beaucoup ! L’album est honnête et bien ficelé. Mia Kelly est également une bonne conteuse et, en dépit de son âge, l’on perçoit une certaine maturité. À noter que concernant son album
Garden through the war (2022), elle a récemment été récompensée comme « Jeune artiste de l’année » et « Artiste de la relève de l’année » aux Prix de musique folk canadienne 2024 :
https://prixfolk.ca/2024/05/02/laureats ... enne-2024/.
https://miakellymusic.com/home#bio
https://critiquedesalon.ca/2024/10/05/t ... mia-kelly/
https://americana-uk.com/mia-kelly-to-be-clear
11. É il violoncello suonò (26 janvier 2024), de
Hanna Salzenstein (France)
https://www.youtube.com/watch?v=tzi3y0T ... Mo&index=1
Quelques pièces : « Aria da suonare XIX col violoncello e spinetta o violone: I. Adagio (Giulio Taglietti) », « Ciaconna (Giulio de Ruvo) », « Cello sonata in B-flat major, RV 46: I. Largo (Antonio Vivaldi) », « Sonata IV a violoncello solo e basso continuo in D minore, opera prima: III. Largo (Giorgio Antoniotto) », « Cello sonata in G minor: I. Adagio (Gasparo Garavaglia) », « Cello sonata in G minor: II. Allegro (Gasparo Garavaglia) », « Cello sonata in G minor: III. Grave (Gasparo Garavaglia) » et « Tarentella (Giulio de Ruvo) ».
Pause instrumentale. Je ne savais pas vraiment où placer cet album, car j’ai du mal à comparer un album « avec paroles » que j’aime beaucoup … avec un album instrumental que j’aime également beaucoup (à mes yeux, il est plus aisé et pertinent de comparer les albums instrumentaux entre eux, etc.), donc je l’ai placé ici, à mi-chemin.
É il violoncello suonò («
Et le violoncelle sonna ») est le premier album solo d’Hanna Salzenstein (membre de l’ensemble
Le Consort). Il retrace l’émergence de la voix du violoncelle soliste au XVIII
e siècle à travers le répertoire des musiciens italiens qui ont parcouru l’Europe et fait voyager leurs œuvres avec eux. « Le programme est constitué de pièces soigneusement choisies parmi celles qui lui tiennent particulièrement à cœur […], et réunit des compositeurs de renom […] et des auteurs aux noms beaucoup plus confidentiels, voire inconnus du grand public […]. » Hanna en a d’ailleurs profité pour graver quelques œuvres jamais enregistrées jusque-là. Pour ce voyage italien, elle s’est par ailleurs entourée de musiciens de talent avec qui elle partage le goût du beau son et de la musique baroque jouée avec grâce. C’est beau, varié, intense, élégant, émouvant…
https://www.baroquiades.com/articles/re ... ein-mirare
https://musebaroque.fr/emancipation-e-i ... in-mirare/
https://www.concertclassic.com/article/ ... elle-poete
10. Buried alive (Live) (13 décembre 2024), de
Dom Martin (Irlande du Nord)
https://www.youtube.com/watch?v=htTFTIk ... XI&index=2
Quelques chansons : « Government (Live) », « Buried in the hail (Live) », « Lefty 2 guns (Live) », « 12 Gauge (Live) », « Dixie black hand (Live) », « Easy way out / Belfast blues (Live acoustic) », « Here comes the river / 12 Gauge (Live acoustic) » et « Hell for you / Mercy (Live acoustic) ».
Buried alive est un double album live qui comprend à la fois des morceaux électriques (Dom Martin et son groupe, premier CD) et acoustiques (en solo, second CD) enregistrés en Belgique, en Allemagne et au Royaume-Uni. Il contient des chansons extraites des 3 précédents albums de Dom Martin. Les personnes qui ne connaissent pas Dom Martin pourront ainsi le découvrir.
Personnellement, j’ai découvert Dom Martin en 2022 ; son deuxième album,
A savage life, faisait d’ailleurs partie de mes albums préférés cette année-là.
Buried alive m’a conséquemment permis de découvrir des chansons que je ne connaissais pas, notamment celles issues de son premier album. Il m’a également permis de redécouvrir des pièces que je connaissais déjà : pas de nouvelles chansons en tant que telles, mais de nouvelles versions et interprétations, que je peux parfois préférer aux originales.
Apparemment, les trois albums studio précédents de Dom Martin n’avaient pas suscité beaucoup d’intérêt commercial en Amérique (le célèbre guitariste de blues Walter Trout a tout de même salué Dom Martin : « un artiste unique, authentique et vital »), alors qu’ils avaient reçu des éloges en Europe, où Dom Martin tourne fréquemment. Dom Martin a notamment remporté de nombreux « blues awards » britanniques et européens.
J’aime beaucoup Dom Martin. C’est brut, sombre, sensuel, élégant et authentique. Si tout avait été nouveau pour moi, j’aurais probablement également placé son album plus haut dans mon classement.
https://www.dommart.in/about?lang=fr
https://www.paris-move.com/reviews/dom- ... ied-alive/
https://bluestownmusic.nl/new-release-d ... ied-alive/
https://www.rockandbluesmuse.com/2024/1 ... ied-alive/
9. Abysses & Ivresse des profondeurs (13 septembre 2024), de
Scylla (Belgique)
https://www.youtube.com/watch?v=WeiTD-r ... oJPkPGi-lg
La plupart des morceaux du nouvel EP : « Retour dans les abysses », « Toujours rien à remplacer (One shot video) », « L’oiseau », « Chapitres cachés (avec Furax Barbarossa & Saké) », « Matière première » et « Répondez-moi 2024 / Humain ».
Mon morceau préféré de l’album
Abysses : «
Douleurs muettes ». Un de mes morceaux préférés de Scylla. Live session 2024 :
https://www.youtube.com/watch?v=gU0elLd4i_U.
Scylla est l’un de mes rappeurs francophones préférés. Il est touchant, profond et il a une belle plume.
Ivresse des profondeurs est un EP (7 nouveaux titres) d’une trentaine de minutes (= aussi long que certains albums) qui accompagne la réédition de son premier album
Abysses (2013). Scylla pensait initialement « créer 1 ou 2 titres inédits pour marquer le coup », mais il s’est finalement « pris au jeu » et nous a donc délivré un nouveau projet,
Ivresse des profondeurs, créé « dans le mood abyssal originel », selon ses dires. Ceux qui ne connaissent pas l’album
Abysses pourront le découvrir et ceux qui, comme moi, le connaissent et l’apprécient déjà prendront plaisir à le réécouter et le redécouvrir… Je l’ai mis à cette place-là car je connaissais déjà l’album
Abysses, mais j’aime toujours autant cet album. Si tout avait été nouveau pour moi, j’aurais probablement placé
Abysses & Ivresse des profondeurs plus haut dans mon classement.
8. D.I.Y (16 août 2024), de
The Southern River Band (Australie)
https://www.youtube.com/watch?v=jjTwRBB ... CU&index=1
Morceaux préférés : « Vice City III », « Stan Qualen » et « Chimney ».
L’album
D.I.Y est un mélange de nouveaux morceaux et des meilleurs singles (du groupe en question) des dernières années. Il m’a permis de découvrir The Southern River Band, que je ne connaissais pas auparavant. C’était donc une totale découverte pour moi et plusieurs morceaux très accrocheurs m’ont beaucoup plu.
« Sur une rythmique d’enfer, deux guitares en fusion et un frontman survitaminé, The Southern River Band fait parler la poudre dans un registre intemporel, fruit de la collision entre un hard rock authentique aux saveurs bluesy et forcément un peu sudiste, et un rock sans concession. Réputée pour ses prestations enflammées, la formation australienne joue sur une spontanéité débridée, qui fait de
D.I.Y une réalisation dont l’énergie est plus que communicative. »
https://rocknforce.com/the-southern-riv ... -hot-shot/
https://tinnitist-com.translate.goog/20 ... _tr_pto=sc
7. Serenades & Damnation (08 novembre 2024), de
Dead Chic (France & Angleterre)
https://www.youtube.com/watch?v=FBb2GB9 ... q0&index=1
Quelques chansons : « Hedonista », « Fortune », « Mirage », « Manchester », « Paris » et « Pain Love Joy ».
Serenades & Damnation est le premier album du groupe Dead Chic, qui était initialement le projet du guitariste jurassien Damien Félix (ex-Catfish et membre fondateur de Bigger) et du charismatique anglais Andy Balcon (ex-Heymoonshaker). Andy et Damien ont ensuite été rejoints par Rémi Ferbus à la batterie (Kimberose, Mélissa Laveaux, etc.), et Mathis Bouveret-Akengin aux claviers (ex-Catfish, EMÉA). « Le duo franco-anglais devenu quartet donne vie à une musique heavy rock soul originale et racée qui détonne ». Sur leur page
Facebook, ils décrivent leur musique ainsi : « Cinematic rock in a tequila glass ». C’est à la fois brut, sexy et élégant.
L’album
Serenades et Damnation contient des formes musicales et artistiques plus variées. C’est à la fois puissant (y compris sur le plan émotionnel), passionné (et passionnant), fin et atmosphérique. Et j’adore la voix d’Andy Balcon, elle est très touchante et parfois même déchirante.
https://www.benzinemag.net/2024/11/11/d ... tionnelle/
https://www.rollingstone.fr/dead-chic-s ... damnation/
https://rocknfool.net/2024/11/07/serena ... se-damner/
6. Chansons à l’huile (29 février 2024), de
Bernard Adamus (Québec)
https://www.youtube.com/watch?v=edr8heF ... Oo&index=1
Chansons préférées : « L’idiot du village », « Quoi encore », « La bête humaine », « Pit à feu », « Crème sure », « S.O.S. rectum »
, et « Coyote Bill ».
https://bernardadamus2.bandcamp.com/alb ... ons-lhuile
Belle trouvaille ! Je pense que beaucoup (et peut-être même la totalité, qui sait) d’entre vous ne sont pas au courant de la sortie de cet album, que l’on peut retrouver sur le site
Bandcamp et que j’ai personnellement découvert par hasard à la fin du mois de novembre, lorsque j’effectuais des recherches relatives à un autre album : j’étais alors tombée sur de nouveaux p’tits sites très intéressants, mais pas très connus. (C’est d’ailleurs également à ce moment-là que j’ai découvert l’album de Mia Kelly.) Il n’y a pas eu beaucoup de pub autour de cet album ; je consulte un certain nombre de sites (y compris québécois) de manière assez régulière et je ne l’avais pas vu passer…
Coup de cœur lorsque j’ai découvert cet album, car je crois que je ne connaissais pas Bernard Adamus auparavant, à moins que je ne me rappelle pas avoir déjà écouté l’une de ses chansons, mais cela m’étonnerait fort… À certains égards, Bernard Adamus me touche un peu à la manière de JP « Le Pad » Tremblay (cf. son album solo
]Rrrik thffu (l’onomatopée d’un crachat) :
https://www.youtube.com/watch?v=o1_ISCf ... 1yz2Ipo8II) … Il est plutôt cru et naturel. Sa plume singulière me plaît bien, aussi. Son album
Chansons à l’huile est par ailleurs assez éclectique sur le plan musical. (Je viens de voir que quelques rares personnes en ont parlé sur le site
AOTY.)
5. Chain of light (20 septembre 2024), de
Nusrat Fateh Ali Khan (Ciel)
https://www.youtube.com/watch?v=SDi_7nr ... PY&index=1
Morceaux préférés : « Ya Allah Ya Rehman » et « Ya Gaus Ya Meeran ».
https://nusratfatehalikhan.bandcamp.com ... n-of-light
Chain of light est un album du chanteur pakistanais Nusrat Fateh Ali Khan, qui nous a quittés en 1997. Il avait été enregistré (mais pas publié) par Nusrat Fateh Ali Khan et son groupe de l’époque en avril 1990, puis en 2021, il a été retrouvé / exhumé par Real World Studios avant un déménagement. Il contient quatre qawwalis traditionnels, dont un inédit (« Ya Gaus Ya Meeran ») que Nusrat Fateh Ali Khan n’avait jamais enregistré jusqu’alors. « L’année 1990 a été un point clé dans la carrière de Nusrat, c’est la période où il a été révélé à un public occidental », a déclaré son manager Rashid Ahmed-Din. Le producteur des enregistrements, Michael Brook, a quant à lui ajouté : « Il y a une clarté incroyable dans ces performances. Ils sont plus aventureux harmoniquement que les autres chansons que Nusrat enregistrait à l'époque et tout le groupe est à son meilleur niveau. »
Quelle voix, agile et puissante ! Les enregistrements sont de bonne qualité. L’album est captivant / envoûtant, spirituel et transcendant. Il est également entraînant, « c’est bon pour le moral » ! J’adore les percussions, d’ailleurs. Cela m’a notamment donné envie de réécouter Rachid Taha, entre autres :
https://www.youtube.com/watch?v=DuPhCmmfKiE. ^^
https://realworldrecords.com/releases/chain-of-light/
https://www.theguardian.com/music/artic ... real-world
4. Mellow war (02 février 2024), de
Taylor McCall (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=TQOPSSf ... IU&index=1
Chansons préférées : « Mellow war », « Rolling stoned again », « Whiskey costs less », « I want you still » et « Born again ».
Une autre belle découverte ! J’ai eu un coup de cœur pour la voix de Taylor McCall, son « mood », son style, etc. Il est très touchant… Et authentique, lui aussi.
Un EP intitulé
The Porch Sessions a par la suite été publié, le 23 août 2024. Il présente quatre chansons de l’album
Mellow war en version acoustique :
https://www.youtube.com/watch?v=tQDoC7U ... e4&index=1.
« My mystery is that most people see me as another southern guy or country musician and that’s not the whole being of my existence. Spirituality and world music to me is connecting with a greater force and that’s what my music is; it’s connecting with something beyond me. » […]
« To me
Mellow War is paying homage to my late grandpa, but also in relation to where I’m at musically. My grandpa went to Vietnam. The image on the front is him in Vietnam. These are songs that are sort of letters to home that I imagined he might have sent. My grandpa was a life inspiration for me; it was bigger than just music. The songs are a tribute to everything he stood for and everything he taught me. It’s a way for me to share with him even when he’s in another dimension. This isn’t just about me or myself. This isn’t music about myself. »
https://www.taylormccall.com/about
https://holler.country/reviews/taylor-m ... ellow-war/
https://maximumvolumemusic.com/review-t ... -war-2024/
https://americana-uk.com/taylor-mccall-mellow-war
https://turnuptheamp.com/home/2024/2/1/ ... mellow-war
3. Hymnal of a troubled man's mind (31 mars 2024), de
Oliver Anthony (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=_0I9uGH ... ok&index=1
Quelques chansons : « Doggonit », « Cobwebs and cocaine », « I want to go home », « VCR kid » et « Momma's been hurting ».
Un peu plus et j’allais passer à côté… Je l’ai découvert le 05 décembre. Il n’y a pas eu beaucoup de publicité autour du premier album d’Oliver Anthony… En tout cas, elle n’est pas venue jusqu’à moi alors que je consulte régulièrement beaucoup de sites différents… Le 29 mars 2024, Anthony a utilisé ses comptes de réseaux sociaux pour annoncer l'album, sa date de sortie et révéler sa pochette. Il a déclaré :
"Hymnal of a troubled man's mind" is the story of my life, from 2013 until 2023. It is intended for the listener to sit down in a quiet place, undistracted, and just listen beginning to end. Every lyric, every note – every everything – is intentionally placed. […]
While "[Rich men North of] Richmond" was the song that got my name out in the public, these songs represent the true foundation of the music that got me through life up until now. […]
This album represents the most pure and transparent view inside my heart and soul that I could offer.
La plupart des chansons (hormis « Momma's been hurting », je crois) présentes dans l’album avaient déjà été préalablement publiées (sur
YouTube, par exemple) sous forme de « brouillons » ; elles avaient été enregistrées sur le téléphone portable d’Anthony ou lors d’enregistrements vidéo sur le terrain. Anthony souhaitait donc présenter des versions peaufinées desdites chansons (écrites par lui-même) et les répertorier sous une forme plus professionnelle. « I felt that it was my responsibility to give a handful of my early written songs the completion they deserve. » C’est Dave Cobb qui a produit son album, qui reste tout de même assez authentique. Tout est rendu dans un style country-folk très terreux, avec des inflexions bluesy.
Personnellement, si mes souvenirs sont bons, je n’avais préalablement écouté que « Rich men North of Richmond », qui ne figure pas dans l’album, donc j’ai découvert toutes les autres chansons grâce à l’album en question.
Bien qu’il ne s’agisse pas d’un album de gospel et que les connotations religieuses n’apparaissent que dans quelques chansons, huit des 18 titres de l’album présentent Anthony récitant directement des écritures bibliques, de la même manière qu’il est connu pour le faire lors de ses concerts. Ce ne sont pas de simples intermèdes entre les morceaux ; les citations sont entrelacées avec les thèmes des chansons originales d’Anthony.
Depuis que sa chanson « Rich men North of Richmond » est devenue virale, certaines personnes semblent avoir la haine contre Oliver Anthony… Question politique, je pense… Je me demande ce qu’il a bien pu dire ou faire de si horrible… Quoi qu’il en soit, il ne faut pas oublier ce que certains rappeurs, etc., adulés et médiatisés peuvent également dire dans leurs morceaux. N’étant pas anglophone, je ne me base pas sur les paroles lorsque je découvre un album en anglais. Ce n’est d’ailleurs parfois pas plus mal que je ne comprenne pas toutes les paroles : je peux faire travailler mon imagination et me raconter des histoires, ou me contenter d’écouter et de ressentir certaines émotions… Nul besoin d’être anglophone pour comprendre certaines émotions qui sont, somme toute, assez universelles…
En l’espèce, j’adore la voix d’Anthony (quand il chante) ! Elle est passionnée, très expressive et elle me touche énormément, en plein cœur. Elle communique parfaitement les émotions d’Anthony. Je ressens une certaine profondeur lorsque je l’écoute. C’est brut, honnête, viscéral, sans prétention, assez dépouillé… Frissons !
https://oliveranthonymusic.com/about/
https://savingcountrymusic.com/for-east ... um-review/
2. Drifter (18 octobre 2024), de
Jovin Webb (États-Unis)
https://www.youtube.com/watch?v=iSPwPjW ... Bk&index=1
Quelques chansons : « Bottom of a bottle », « Drunk on your love », « Wig on wrong », « Livin' reckless » et « Born under a bad sign ».
Belle découverte !
Drifter est le premier album de Jovin Webb. Je prends plaisir à l’écouter d’une traite, sans forcément avoir envie de passer à la chanson suivante. En l’espèce, nous avons affaire à un blues mêlé de soul et de rock’n’roll, notamment. J’aime la voix distinctive de Jovin Webb, qui est authentique et assez éclectique / polyvalent, et j’aime particulièrement le blues (et ce qui s'en rapproche), entre autres. Bref, c’est ma came, tout simplement.
“At a young age, the longing and pain expressed by Southern Black Baptist church music spoke to me, but as I experienced my own trials and tribulations, I felt the pull of the blues. I soon realized that gospel and blues are related. Someone with the blues is in a low place, and when you seek salvation you’re also usually in a low place.
Drifter is the sound of a blues life searching for a gospel redemption. It’s me trying to figure out religion, women, my career, and everything I’ve gone through. I’m living my dream – I’m very blessed. This album showed me how to keep going. It taught me to believe in myself”, Jovin says humbly.
https://www.paris-move.com/reviews/jovin-webb-drifter/
https://bluesactu.com/jovin-webb-de-lom ... a-lumiere/
https://bluesrockreview.com/2024/10/jov ... eview.html
https://www.rockandbluesmuse.com/2024/1 ... b-drifter/
1. La Maladresse (07 juin 2024), de
Leïla Huissoud (France)
https://www.youtube.com/watch?v=QRAZex0 ... 4p2J93OuMM
Chansons préférées : « Avant Nantes », « Lettre aux paumés », « Mon spectacle s’appelle… », « À tes amours », « Lettre au père », « Chanson éducation » et « La Maladresse ».
En voilà une qui n’est pas assez connue à mes yeux… Coup de cœur lorsque je l’ai découverte il y a quelques années et coup de cœur pour son nouvel album (sorti 6 ans après le précédent), qui m’a quasi instantanément conquise et qui s’est imposé à moi comme une évidence. Il est très rare que j’aime beaucoup un album dans sa quasi-totalité… (C’est pourquoi j’ai généralement plutôt tendance à prendre ce qui me plaît dans différents albums, puis à concocter mes propres
playlists.) Leïla est touchante, poétique, authentique, simple sans être lisse, tantôt tendre, tantôt caustique, et elle manie plutôt bien les mots avec lesquels elle aime jouer. C’est une bonne conteuse humaniste, qui sait sublimer les failles. Elle est parfois rigolote, aussi. Bref, elle est top à mes yeux !
Voici ce qui est écrit sur son site : « Mon nouvel album est disponible
Il n'y a plus de lecteur cd dans ta voiture ?
Tu peux l'accrocher aux branches d'une plante d'intérieur ça fera de beaux reflets quand le soleil lui lèchera la rondelle et dans cette lumière taquine, tu pourras te délecter de son petit carnet de chansons (grilles d'accords) et autres essais artistiques … (plus sérieusement je suis très fière de cet album mais il est trop sérieux pour le présenter de manière solennelle).
Leïla »
« Et si
la maladresse était avant tout un combat ? Celui d’une femme blasée, blessée, cassée, finie, déjà, avoue Leïla Huissoud lessivée par le tourbillon de la vie d’artiste et les montagnes russes de l’existence. Pierre Boulez affirmait que la musique n’est qu’une succession d’heureux accidents ; pour elle, les ratés et les bourdes en représentent les plus vibrantes partitions. Avec Leïla Huissoud on rit, on s’émeut, on se révolte, on « se permet » aussi parfois : la grossièreté est admise si elle est ailleurs, et un faux pas ne l’est jamais, surtout s’il est de côté. Les sentiments se bousculent et elle cherche le beau dans le bancal, la poésie dans la gouaille et la réconciliation dans les mots affûtés. Digne élève de Brassens, Ferré ou Leprest, la « chianteuse » les aime, ces déclassés de la société, ces étourdis, ces sœurs invisibles et ces valseurs Tinder qui peuplent le quotidien et sa galerie de personnages…
La maladresse n’est pas une renaissance, mais un retour, à pas de louve, dans le ballet de la vie. »
https://espacepauljargot.crolles.fr/inf ... aladresse/
https://www.break-musical.fr/2024/06/le ... -2024.html
http://www.bla-bla-blog.com/archive/202 ... 05622.html
[EDIT : Ah oui, par la suite, j’avais notamment découvert deux autres albums sympathiques :
Aux mondes irréels (
https://www.youtube.com/watch?v=iU2uSPv ... jw&index=3), de Laurent Berger, et
Franginade 2 (
https://www.youtube.com/watch?v=JSnKch4 ... w&index=14), de Bernard Joyet.]
Pour finir, 5 pièces (dont 2 p’tites) pour jouer le jeu (relativement à une compilation collaborative annuelle) :
-
Lettre au père (Leïla Huissoud) :
https://www.youtube.com/watch?v=wCx7xr8 ... MM&index=8 ;
-
Pit à feu (Bernard Adamus) :
https://www.youtube.com/watch?v=DlVVcYk ... Oo&index=6 ;
-
A little devil (The Dead South) :
https://www.youtube.com/watch?v=1C7QlRh ... R4&index=5 ;
-
Stan Qualen (The Southern River Band) :
https://www.youtube.com/watch?v=62Vfzet ... CU&index=5 ;
- L’idée est de l’écouter en boucle, car c’est ainsi qu’elle tourne dans ma tête :
Loulou (partie II) (Les Cowboys Fringants) :
https://www.youtube.com/watch?v=UNxg1gZ ... yg&index=9.
.
), mes 21 albums préférés (parmi tous ceux que j’ai écoutés) de l’année 2025 :
, « Tigre », « Monumental » et « Cherokee rose ».
